José Ignacio Prieto. Simplicitas (Del 12 de febrero al 7 de marzo de 2015)

La mirada inquieta, el instante decisivo.

 

Siempre acompañado de su cámara, Jose Ignacio retrata la vida a su alrededor. De mirada curiosa y dedo rápido, captura todo aquello que se cruza en su camino y que alerta su atención. Dispara a quemarropa. Una escalera, un escaparate, un ventanal…; una frase, una palabra, o incluso unas sílabas que sacadas de su contexto adquieren, aisladas por su encuadre, un significado distinto, alternativo, sorprendente. Paradojas visuales, espacios diáfanos y simples, la recta y la curva, la vida… La vida que corre muy deprisa ante sus ojos y no le deja tiempo para detenerse a pensar, a mantener la respiración y controlar el pulso. A Jose Ignacio le divierte hacer fotos (supongo que como a la mayoría de los fotógrafos) pero le aturden los procesos posteriores. Le agobia la informática (fotógrafo de la “escuela analógica”, atropellado como tantos de nosotros por la tecnología digital) y prefiere disfrutar del momento de la toma, de apretar el disparador y capturar, cual Cartier-Bresson, ese instante decisivo que dura décimas de segundo, tal vez menos, y que solo él es capaz de percibir. Démonos un respiro para contemplar sus fotos, el que a veces a él le falta para registrar todo lo que quisiera. La espontaneidad y la inmediatez tienen un precio.

Charo Gómez Mateo

 

Comisaria: Angélica Suela de la LLave 

Sala de exposiciones de la Real Sociedad Fotográfica · Calle Tres Peces, nº2 - 28012 Madrid · Entrada libre

Horario: lunes a viernes 18:30 - 21:30 · sábados  11:00 - 14:00 · domingos y festivos cerrado

Hermosa exposición la que nos brinda este mes la Real Sociedad Fotográfica. Una muestra de la obra de nuestro compañero y socio José Ignacio Prieto. Sencillez absoluta, Menos es más, abstracción y sobretodo una mirada digna de ser vista.
Os invito desde ya a que paseis a verla, no os va a defraudar. Seguro.

Wisconsin 1874-Nueva York 1940
otro de los grandes referentes en mi vida como fotógrafo y como ejemplo de lucha por los derechos humanos.
En pocas palabras, su andadura empieza en tornos al 1904, con su cámara de fuelle de 13x18,  haciendo expediciones a la Isla de Ellis (Manhattan), centro de recepción de inmigrantes, donde fotografió no solo a los individuos a su llegada, sino que los acompaño a sus viviendas y a sus fábricas para denunciar las condiciones en las que vivían hacinados.
De ahí pasa a retratar a los niños en sus lugares de trabajo (fábricas, campos de algodón, minas, etc..)
donde no solo ejecuta unos retratos magníficos, sino que también los apoya con datos de los sujetos fotografiados (edad, altura, peso, tipo de trabajo).
En la  primera Guerra Mundial, realiza trabajos en Francia, Grecia y Serbia, con los refugiados . Ayudando a la Cruz Roja en la obtención de subvenciones para su labor humanitaria.
A su regreso a Nueva York, hacia 1919, cambia su forma de trabajo y realiza la serie de retratos laborales, obreros de la construcción en la que trata de mostrar la dignidad que confiere el trabajo al ser humano.
1930-1931 Su trabajo sobre la construcción del Empire State de Nueva York. publicando el libro "Men at Work".
Ya en esa década, su mirada fotográfica ha cambiado, las imágenes que realiza en Conneticut para la compañía Shelton Loons, nos ofrecen una mirada abstracta de las máquinas .
Sus últimos años de vida,  pasan por el olvido y la falta de empleo, viviendo de la beneficencia. En 1939, se organiza una gran retrospectiva de su obra en el Riverside Museum de Nueva York, en la que se reivindica a Hine como un artista moderno, pero este reconocimiento tardío no evito su muerte en la más absoluta pobreza un año más tarde.

El 12 de Febrero, se inaugura la exposición con los 10 proyectos del 19º Fotopres "La Caixa".
El viernes 13 de Febrero a las 19,30 comienza un ciclo de charlas-conferencias a cargo de los fotógrafos del 19º Fotopres, el resto de conferencias se harán los Martes de cada semana.
Podeis entrar en la página oficial de Caixaforum para ver horarios.
Lugar Caixa Fórum.  Paseo del Prado, 36. 28014 Madrid.

Joan Fontcuberta presenta Gastrópoda en La Fábrica By
Laura Hernández
La Fábrica acoge a partir del 28 de enero la exposición Gastrópoda de Joan Fontcuberta. Una selección de trabajos publicados por primera vez en el cuaderno del artista que acompañan al último volumen de la revista Matador.

Joan Fontcubera reflexiona sobre la degradación de la fotografía actual

En Gastrópoda, el fotógrafo, artista plástico y ensayista Joan Fontcuberta ahonda en el estado de la fotografía actual. A partir de postales degradas por la naturaleza, Fontcuberta reflexiona sobre la degeneración icónica del medio, poniendo de relieve el soporte físico de la imagen y la noción de autoría.


Detalles

• Qué: Joan Fontcuberta presenta Gastrópoda en La Fábrica
• Cuándo: A partir del 28 de enero.
• Cuánto: Entrada libre.
• Dónde: La Fábrica (C/ Alameda, 9).